Παρασκευή 5 Ιουνίου 2026

Bible of the Devil: The Diabolic Procession of the Innocent

 


The relationship between heavy metal and the history of the Crusades is old, close, and well-tested. For most of us, our first musical contact with the subject came from the European school: Grave Digger’s monumental Knights of the Cross (1998) set the terms of the game, capturing the rise and fall of the Templars with grit, epic grandeur, and theatricality.


However, the history of medieval religious wars has many facets—some of them so dark and tragic that they defy imagination. To discover them, we need to cross to the other side of the Atlantic and stand before an underground "hidden force" of the American heavy sound.


In 2006, Chicago’s Bible of the Devil released their fourth album, titled The Diabolic Procession, through Italy’s Cruz Del Sur Music. Instead of the geopolitics of powerful knights, the Americans chose to shed light on the most controversial, blood-soaked, and betrayed page of the 13th century: the Children's Crusade (1212).


The result? A staggering concept album that functions as a timeless, chilling parable.


1. The Birth of Illusion and Blind Fanaticism


The story begins with two parallel movements in France and Germany. Two young boys, Stephen of Cloyes and Nicholas, claim to have seen visions of Christ, who commanded them to gather an "army of the innocent" to liberate Jerusalem peacefully. The promise? The sea would dry up before them so they could walk all the way to the Holy Lands.

 

Bible of the Devil open the album with the instrumental, ominous "Ecclesia Novorum Innocentium" ("The Church of the New Innocents"), immediately setting the philosophical framework:


“Timeless fable of a generation lost / Countless thousands perished for the cross… Of the body count a holy war will bring / And the power lust of he, who would be king”


Musically, the band avoids symphonic excesses. Instead, they deliver a seminar in pure, fan-driven heavy metal with a twin-guitar attack that marries the melody of Thin Lizzy with the galloping nerve of early Iron Maiden and Riot.


In "Sepulchre", the lyrics introduce us to the "false Messiah" and the hypnosis of the masses. Experienced soldiers failed in previous campaigns, so the "youthful legions" blindly follow the lie: “Youthful Moses / Rally cry / Bring the children / Feed the lie”.


In the tracks "Orphans of Doom" and "Millenialism", we enter the heart of religious hysteria. The term "Millenialism" describes the blind faith in an imminent golden age of peace. The prophet promises the destitute serfs that they do not need weapons because faith will illuminate the darkness (“Faith shall illuminate the darkness”). For the children of poor peasants, this fairy tale looks like salvation compared to the daily tortures of poverty. The band comments cynically: “Minds of the youth / Have gone insane / A world reborn in innocence through massacre”.


In "Legions of the Oriflamme", the army begins its march along the Rhone River, with the boy from Cloyes leading upon a gilded chariot, while the lyrics foreshadow the slaughter: “Emblazoned in red / For blood to be shed”.


2. The "Elusive Miracle" and the Betrayal of the Judas Ships


When the destitute armies finally reach the shores of Marseilles (France) and Brindisi (Italy), harsh reality strikes like a hammer. The miracle does not happen. The sea does not open.


"The Elusive Miracle" is the crushing turning point of the album. The sea ignores them, faith gives way to terror, and shame returns the "romantic" youth to reality: “Youth leaves me ripe for exploitation / By savages known and feared”. In "Heinous Corpus", the horror culminates as thousands of children die of hunger and disease on the way back or are slaughtered in local conflicts.


But this is where the darkest epilogue of history is written. In Marseilles, two local merchants, Hugh the Iron and William the Pig, appear as "saviors" and offer to transport the children to Palestine for free on seven ships, supposedly out of Christian charity.


The track "Judas Ships" exposes their absolute hypocrisy through the lyrics:


“He's Hugh the Iron, I'm William the Pig / Seven vessels shall bear the flesh cargo / Quite a price they'll fetch in Bujeiah / At the helm are the agents of profit”


There was no charity. They were ruthless slave traders. They steered the ships straight to the ports of North Africa and sold the children into the slave markets of the Saracens.


The album closes with the epic "Slaves". Eighteen years later, a priest who survived returns to Europe and reveals the truth. Two ships were wrecked off Sardinia, drowning everyone, but the remaining five delivered their live cargo: “And remain as slaves / Slaves / The master changed / But their fate's the same”.



3. The Dark Parable: The Road to Hell


Bible of the Devil’s choice to name the album The Diabolic Procession hides the entire philosophical weight of their work. This album is the living confirmation of the proverbs stating that "the road to hell is paved with good intentions" and that "the devil can appear even as an angel of light".


Those thousands of children started with the purest, most innocent intentions, chasing a holy vision. Yet, blinded by ignorance and manipulated by propaganda, they became pawns in a "diabolic procession."


The band underlines something that remains relevant across the centuries: those who preach fanaticism, self-sacrifice, and grand ideals, most of the time do so for self-interest. Whether they are religious leaders thirsting for power ("power lust"), or opportunists hiding in the shadows to plunder, rob, and exploit the desperation of the masses, the victim remains the same: the ordinary, unsuspecting human being.


4. The Tragic Irony of History


For the end, history itself kept a terribly ironic twist, which seals the magnitude of the tragedy.


While the fate of the French Stephen was lost forever in the slave markets of Africa, the German "prophet," Nicholas, had a different destiny. After leading his part of the army all the way to Rome, Pope Innocent III ordered them to return to their homes, seeing the futility of it all. During the painful journey back through the frozen passes of the Alps, the majority of the children died of cold and starvation.


Nicholas, however, survived. And here comes the absolute irony: a few years later, now an adult, he took part as a regular, armed soldier in the Fifth Crusade, fighting on the battlefields of Egypt. The child who once preached the peaceful and bloodless liberation of the Holy Lands ended up a gear in the very same bloody, warlike machinery that had enchanted his childhood years.


With The Diabolic Procession, Bible of the Devil delivered a historical and social manifesto. Through their rushing guitars, they did not hymn the glory of swords, but mourned the most betrayed generation of the Middle Ages, reminding us that when reason sleeps, the monsters of fanaticism awake.


Nick Parastatidis


Bible of the Devil: Η Διαβολική Πομπή των Αθώων

 


Η σχέση του heavy metal με την ιστορία των Σταυροφοριών είναι παλιά, στενή και δοκιμασμένη. Για τους περισσότερους από εμάς, η πρώτη μουσική επαφή με το θέμα ήρθε από την ευρωπαϊκή σχολή: το μνημειώδες Knights of the Cross (1998) των Grave Digger έθεσε τους όρους του παιχνιδιού, αποτυπώνοντας την άνοδο και την πτώση των Ναϊτών με τραχύτητα, επικότητα και θεατρικότητα.


Όμως, η ιστορία των θρησκευτικών πολέμων του Μεσαίωνα έχει πολλές πτυχές—κάποιες από αυτές τόσο σκοτεινές και τραγικές που ξεπερνούν κάθε φαντασία. Για να τις ανακαλύψουμε, χρειάζεται να περάσουμε στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού και να σταθούμε σε μια underground «κρυφή δύναμη» του αμερικανικού σκληρού ήχου.


Το 2006, οι Bible of the Devil από το Σικάγο κυκλοφόρησαν μέσω της ιταλικής Cruz Del Sur Music το τέταρτο άλμπουμ τους με τίτλο The Diabolic Procession. Αντί για τη γεωπολιτική των πανίσχυρων ιπποτών, οι Αμερικανοί επέλεξαν να φωτίσουν την πιο αμφιλεγόμενη, ματωμένη και προδομένη σελίδα του 13ου αιώνα: τη Σταυροφορία των Παιδιών (1212).


Το αποτέλεσμα; Ένα συγκλονιστικό concept άλμπουμ που λειτουργεί ως μια διαχρονική, ανατριχιαστική παραβολή.


1. Η Γέννηση της Ψευδαίσθησης και ο Τυφλός Φανατισμός

Η ιστορία ξεκινά με δύο παράλληλα κινήματα στη Γαλλία και τη Γερμανία. Δύο νεαρά αγόρια, ο Stephen ο Cloyes και ο Nicholas, ισχυρίζονται ότι είδαν οράματα από τον Χριστό, ο οποίος τους διέταξε να μαζέψουν έναν «στρατό αθώων» για να απελευθερώσουν την Ιερουσαλήμ ειρηνικά. Η υπόσχεση; Η θάλασσα θα στερέψει μπροστά τους για να περάσουν περπατώντας μέχρι τους Αγίους Τόπους.


Οι Bible of the Devil ανοίγουν το άλμπουμ με το ορχηστρικό, δυσοίωνο "Ecclesia Novorum Innocentium" («Η Εκκλησία των Νέων Αθώων»), θέτοντας αμέσως το φιλοσοφικό πλαίσιο:


“Timeless fable of a generation lost / Countless thousands perished for the cross… Of the body count a holy war will bring / And the power lust of he, who would be king”


Μουσικά, η μπάντα αποφεύγει τις συμφωνικές υπερβολές. Αντίθετα, παραδίδει ένα σεμινάριο καθαρόαιμου, οπαδικού heavy metal με ένα twin-guitar attack που παντρεύει τη μελωδία των Thin Lizzy με το καλπάζον νεύρο των πρώιμων Iron Maiden και των Riot.


Στο "Sepulchre", οι στίχοι μάς συστήνουν τον «ψεύτικο Μεσσία» και την Ύπνωση των μαζών. Οι έμπειροι στρατιώτες απέτυχαν στις προηγούμενες εκστρατείες, οπότε οι «νεανικές λεγεώνες» ακολουθούν τυφλά το ψέμα: “Youthful Moses / Rally cry / Bring the children / Feed the lie”.


Στα κομμάτια "Orphans of Doom" και "Millenialism", μπαίνουμε στην καρδιά της θρησκευτικής υστερίας. Ο όρος «Χιλιασμός» (Millenialism) περιγράφει την τυφλή πίστη σε μια επικείμενη χρυσή εποχή ειρήνης. Ο προφήτης υπόσχεται στους εξαθλιωμένους δουλοπάροικους ότι δεν χρειάζονται όπλα, γιατί η πίστη θα σκίσει το σκοτάδι (“Faith shall illuminate the darkness”). Για τα παιδιά των φτωχών χωρικών, αυτό το παραμύθι φαντάζει λύτρωση μπροστά στα καθημερινά βασανιστήρια της φτώχειας. Η μπάντα σχολιάζει κυνικά: “Minds of the youth / Have gone insane / A world reborn in innocence through massacre”.


Στο "Legions of the Oriflamme", η στρατιά ξεκινά την πορεία της κατά μήκος του ποταμού Ροδανού, με το αγόρι από το Cloyes να ηγείται πάνω σε ένα χρυσό άρμα, ενώ οι στίχοι προοικονομούν το μακελειό: “Emblazoned in red / For blood to be shed”.


2. Το «Άπιαστο Θαύμα» και η Προδοσία των Πλοίων του Ιούδα


Όταν οι εξαθλιωμένες στρατιές φτάνουν επιτέλους στις ακτές της Μασσαλίας (Γαλλία) και του Μπρίντιζι (Ιταλία), η σκληρή πραγματικότητα χτυπά σαν σφυρί. Το θαύμα δεν συμβαίνει. Η θάλασσα δεν ανοίγει.


Το "The Elusive Miracle" είναι το συντριπτικό σημείο καμπής του δίσκου. Η θάλασσα τους αγνοεί, η πίστη δίνει τη θέση της στον τρόμο και η ντροπή επιστρέφει τη «ρομαντική» νεολαία στην πραγματικότητα: “Youth leaves me ripe for exploitation / By savages known and feared”. Στο "Heinous Corpus", η φρίκη ολοκληρώνεται καθώς χιλιάδες παιδιά πεθαίνουν από την πείνα και τις ασθένειες στο δρόμο της επιστροφής ή σφαγιάζονται σε τοπικές συγκρούσεις.


Εδώ όμως γράφεται ο πιο μαύρος επίλογος της ιστορίας. Στη Μασσαλία, δύο ντόπιοι έμποροι, ο Hugh the Iron (Ούγος ο Σιδηρούς) και ο William the Pig (Γουλιέλμος ο Χοίρος), εμφανίζονται ως «σωτήρες» και προσφέρονται να μεταφέρουν τα παιδιά δωρεάν με επτά πλοία στην Παλαιστίνη, δήθεν από χριστιανική ευσπλαχνία.


Το κομμάτι "Judas Ships" ξεμπροστιάζει την απόλυτη υποκρισία τους μέσα από τους στίχους:


“He's Hugh the Iron, I'm William the Pig / Seven vessels shall bear the flesh cargo / Quite a price they'll fetch in Bujeiah / At the helm are the agents of profit”


Δεν υπήρχε καμία ευσπλαχνία. Ήταν στυγνοί δουλέμποροι. Οδήγησαν τα πλοία κατευθείαν στα λιμάνια της Βόρειας Αφρικής και πούλησαν τα παιδιά στα σκλαβοπάζαρα των Σαρακηνών.


Ο δίσκος κλείνει με το επικό "Slaves". Δεκαοκτώ χρόνια μετά, ένας ιερέας που επέζησε επιστρέφει στην Ευρώπη και αποκαλύπτει την αλήθεια. Δύο πλοία ναυάγησαν στη Σαρδηνία πνίγοντας τους πάντες, αλλά τα υπόλοιπα πέντε παρέδωσαν το ζωντανό φορτίο τους: “And remain as slaves / Slaves / The master changed / But their fate's the same”.



3. Η Σκοτεινή Παραβολή: Ο Δρόμος για την Κόλαση


Η επιλογή των Bible of the Devil να ονομάσουν τον δίσκο The Diabolic Procession («Η Διαβολική Πομπή») κρύβει όλο το φιλοσοφικό βάρος του έργου τους. Αυτό το άλμπουμ είναι η ζωντανή επιβεβαίωση των γνωμικών που λένε ότι «ο δρόμος για την κόλαση είναι στρωμένος με αγαθές προθέσεις» και ότι «ο διάβολος μπορεί να εμφανιστεί ακόμα και ως άγγελος φωτός».


Τα χιλιάδες εκείνα παιδιά ξεκίνησαν με τις πιο αγνές, αθώες προθέσεις, κυνηγώντας ένα ιερό όραμα. Όμως, τυφλωμένα από την αμάθεια και χειραγωγημένα από την προπαγάνδα, έγιναν πιόνια σε μια «διαβολική πομπή».


Η μπάντα υπογραμμίζει κάτι που παραμένει επίκαιρο ανά τους αιώνες: αυτοί που κηρύττουν τον φανατισμό, την αυτοθυσία και τα μεγάλα ιδανικά, τις περισσότερες φορές το κάνουν για ίδιον όφελος. Είτε πρόκειται για θρησκευτικούς ηγέτες που διψούν για εξουσία ("power lust"), είτε για καιροσκόπους και επιτήδειους που κρύβονται στις σκιές για να κάνουν πλιάτσικο, να λησέψουν και να εκμεταλλευτούν την απελπισία των μαζών, το θύμα παραμένει το ίδιο: ο απλός, ανυποψίαστος άνθρωπος.


4. Ο Ειρωνικός Επίλογος της Ιστορίας


Για το τέλος, η ίδια η ιστορία κρατούσε ένα τρομερά ειρωνικό γύρισμα, το οποίο σφραγίζει το μέγεθος της τραγωδίας.


Ενώ η τύχη του Γάλλου Stephen χάθηκε για πάντα στα σκλαβοπάζαρα της Αφρικής, ο Γερμανός «προφήτης», ο Nicholas, είχε διαφορετική μοίρα. Αφού οδήγησε το δικό του κομμάτι της στρατιάς μέχρι τη Ρώμη, ο Πάπας Ιννοκέντιος Γ' τους διέταξε να επιστρέψουν στα σπίτια τους, βλέποντας το μάταιο του πράγματος. Κατά την οδυνηρή επιστροφή μέσα από τα παγωμένα περάσματα των Άλπεων, η πλειοψηφία των παιδιών πέθανε από το κρύο και την πείνα.


Ο Nicholas όμως επέζησε. Και εδώ έρχεται η απόλυτη ειρωνεία: λίγα χρόνια αργότερα, όντας πλέον ενήλικας, πήρε μέρος ως κανονικός, ένοπλος στρατιώτης στην Ε' Σταυροφορία, πολεμώντας στα πεδία των μαχών της Αιγύπτου. Το παιδί που κάποτε κήρυττε την ειρηνική και αναίμακτη απελευθέρωση των Αγίων Τόπων, κατέληξε γρανάζι του ίδιου αιματηρού, πολεμικού μηχανισμού που είχε μαγέψει τα παιδικά του χρόνια.


Οι Bible of the Devil παρέδωσαν με το The Diabolic Procession ένα ιστορικό και κοινωνικό μανιφέστο. Μέσα από τις καταιγιστικές τους κιθάρες, δεν ύμνησαν τη δόξα των σπαθιών, αλλά θρήνησαν την πιο προδομένη γενιά του Μεσαίωνα, θυμίζοντάς μας ότι όταν η λογική κοιμάται, τα τέρατα του φανατισμού ξυπνούν.


Νικόλαος Παραστατίδης


Πέμπτη 4 Ιουνίου 2026

REVIEW: RESISTANCE – A Tale of Decadence

 


RESISTANCE – A Tale of Decadence


Emanes Metal Records


RESISTANCE’s sophomore release demonstrates a bold and ambitious approach to heavy and thrash metal. This album functions as a concept record, drawing inspiration from the 1796 novel The Monk by Matthew Gregory Lewis. The narrative centers on the character of Ambrosio, a respected monk whose moral descent forms the core of the story. Translating such a complex tale into music is no small feat, and RESISTANCE endeavors to do so with notable commitment.


Musically, the band’s sound evokes early ICED EARTH and MANTICORA, characterized by a dark and intense atmosphere that aligns well with the sinister themes of the narrative. The album’s mood effectively captures the hellish and morally corrupt environment surrounding Ambrosio’s downfall. The approach results in a compelling listening experience, especially for fans of traditional power and thrash metal with a dark edge.



One aspect that slightly detracts from the overall presentation is the production quality. While not outright poor, it lacks some dynamism, which occasionally causes the instrumental layers to overshadow the vocals. This can make it challenging to clearly discern the lyrics at times, potentially affecting the storytelling aspect of the album.


Despite this, A Tale of Decadence stands out as a solid release within its genre, offering a blend of classic influences and fresh ideas that lend it an air of originality. It’s a recommended listen for those who appreciate the sound reminiscent of early ICED EARTH, as well as for listeners seeking a concept-driven album with thematic depth.


Favorites among the tracks include: “Loss of Innocence,” “Conjurer of Fate,” “Revenant,” and “In Expiation of His Crimes.” These songs exemplify the album’s strengths and contribute significantly to its overall impact.


Nick Parastatidis


REVIEW: HORIFFIED, Animal

 


HORIFFIED, Animal (1998)


Black Lotus Records


Από μία άλλη εποχή


Ο ελληνικός ήχος στην ακραία Metal —είτε Death είτε Black— έχει να μας θυμίσει πολλά μεγάλα σχήματα που κάποτε έγραψαν με χρυσά γράμματα το όνομά τους. Οι Αθηναίοι Horffied ήταν ένα Death Metal συγκρότημα που, με το συγκεκριμένο CD, προσέθεσε πολλές ατμοσφαιρικές πινελιές στον ήχο του και κατάφερε να ακουστεί έντονα ακόμη και εκτός Ελλάδας.


Όντας το δεύτερο άλμπουμ τους, έδειξε πως το σχήμα των τριών φίλων είχε πραγματικό μέλλον. Τελικά, μετά το επόμενο άλμπουμ τους το 2002, το συγκρότημα δυστυχώς αγνοείται. Θάνος, Σταύρος και Gore ήταν τα μέλη που ηχογράφησαν τον δίσκο.


Ένα χρόνο αργότερα, άνοιξαν τη σκηνή στο Rockwave Festival ’99, μαζί με τους Exhumation και Nightfall, για τους Immortal, Sodom, Mercyful Fate και Manowar, παίζοντας πέντε από τα εννέα κομμάτια του συγκεκριμένου δίσκου. Το κοινό αναγνώρισε το υλικό τους, γεγονός που δείχνει πως ο δίσκος είχε πάει αρκετά καλά από πλευράς πωλήσεων.


Έκτοτε, όπως είπαμε, ανήκουν στα σχήματα που απλώς χάθηκαν για τον έναν ή τον άλλο λόγο. Παρ’ όλα αυτά, το μελωδικό και σκοτεινό Death Metal τους περιείχε πολλά στοιχεία από κλασικό Heavy Metal, αναμεμειγμένα με Gothic αποχρώσεις, αλλά και λίγα ανατριχιαστικά Black πλήκτρα που ενίσχυαν την ατμόσφαιρα.


Τα Forbidden Knowledge, Ghost, Redemption, Under the Roots, το πανέμορφο —σχεδόν φλαμένκο— Evol Morena, καθώς και το Empty Moment, είναι μερικά από τα σημεία του δίσκου που ξεχωρίζουν μέχρι σήμερα.


English:



From Another Era


The Greek sound in extreme Metal — whether Death or Black — has given us many great bands that once carved their names in gold. The Athenian outfit Horffied was a Death Metal band that, with this particular CD, added strong atmospheric touches to its sound and managed to make a noticeable impact even beyond Greece.


As their second album, it showed that this trio of friends truly had potential. Unfortunately, after their next release in 2002, the band seems to have disappeared. Thanos, Stavros, and Gore were the members who recorded the album.


A year later, they opened the stage at Rockwave Festival ’99, alongside Exhumation and Nightfall, supporting Immortal, Sodom, Mercyful Fate, and Manowar. They performed five of the album’s nine tracks, and the crowd clearly recognized their material — a sign that the record must have sold quite well at the time.


Since then, as mentioned, they belong to those bands that simply faded away for one reason or another. Still, their melodic and dark Death Metal carried strong elements of classic Heavy Metal, blended with Gothic shades and a few chilling Black Metal-style keyboard lines that deepened the atmosphere.


Forbidden Knowledge, Ghost, Redemption, Under the Roots, the beautiful — almost flamenco-like — Evol Morena, and Empty Moment are some of the album’s highlights that continue to stand out today.


Τάκης "Ε-Μortal One" Γιώτης!


Τετάρτη 3 Ιουνίου 2026

REVIEW: ICED EARTH, Incorruptible

 


ICED EARTH, Incorruptible (2017)


Century Media Records


Το τέλος του δρόμου — μέχρι νεωτέρας!


Στο δώδεκα σταματά ο αριθμός των άλμπουμ για αυτό το πολύ μεγάλο σχήμα, που αγαπήθηκε στην Ευρώπη και λατρεύτηκε ακόμη περισσότερο σε Ελλάδα και Κύπρο, αλλά καθ’ όλη την πορεία του αγνοήθηκε στην Αμερική, απ’ όπου και κατάγεται. Δεν ξέρω αν σας αρέσει ως ερμηνευτής ο Stu Block, αλλά για εμένα φέρνει αρκετά στον κλασικό Matt Barlow, με τον οποίο —από τα μέσα της δεκαετίας του ’90— γράφτηκε το πιο δημοφιλές δισκογραφικά υλικό τους.


Η αλήθεια είναι ότι στα τελευταία τρία άλμπουμ τους, δηλαδή σε αυτό, αλλά και στα Plagues of Babylon (2014) και Dystopia (2011), υπάρχει η παλιά ’90s στόφα του Iced Earth ήχου, που είχε αλλάξει κάπως από το 2004 και μετά. Εδώ, λοιπόν, δεν υπάρχει τίποτα περισσότερο ή λιγότερο από αυτό που περιμένει να ακούσει ο μέσος φίλος τους: κλασικά σκοτεινά riffs των John Schaffer και Troy Steele στις κιθάρες, συμπαγής ρυθμός από το μπάσο του Freddie Vidales και τα ντραμς του «φερμένου απ’ τα παλιά» Brent Smedley.


Κομμάτια όπως τα Great Heathen Army, Black Flag, Raven Wing, Seven Headed Whore, το ορχηστρικό Ghost Dance (Awaken the Ancestors), καθώς και τα Brothers, Defiance, Clear the Way / December 13th 1862, είναι ακριβώς αυτό που θα θέλαμε να ακούσουμε από αυτούς. Οπότε, όλα καλά.


Η συνέχεια είναι γνωστή: η υπόθεση της —κατά πολλούς— νοθείας στις εκλογές των ΗΠΑ και τα επεισόδια στο Καπιτώλιο, με τον John Schaffer να εισβάλλει φάτσα-φόρα μπροστά στις κάμερες των αδηφάγων συστημικών τηλεοπτικών συνεργείων. Δεν παίρνω το μέρος της μίας ή της άλλης διακυβέρνησης εκεί, αλλά είδαμε πως το σύστημα δεν λειτούργησε και τόσο δημοκρατικά· περισσότερο έμοιαζε με μια μορφή ηγεσίας μιας παγκόσμιας τυραννίας, η οποία πέντε χρόνια μετά κατέρρευσε με εκρηκτικό τρόπο.


Λογικά, του έχει απονεμηθεί χάρη πρόσφατα, οπότε —άσχετα με τα παραπάνω πολιτικά— να αναμένουμε επιτέλους το 13ο άλμπουμ;


English:



The End of the Road — Until Further Notice


Twelve albums — that’s where the count stops for this major band, one that was loved across Europe and adored even more in Greece and Cyprus, yet remained largely ignored in the United States, the very country they come from. I don’t know whether you like Stu Block as a vocalist, but to me he resembles the classic Matt Barlow quite a bit — and it was with Barlow, back in the mid’90s, that their most commercially successful material was written.


The truth is that in their last three albums — this one, along with Plagues of Babylon (2014) and Dystopia (2011) — you can hear that old ’90s Iced Earth essence, the one that had shifted somewhat after 2004. So here, there’s nothing more or less than what the average fan expects: the classic dark riffs of John Schaffer and Troy Steele on guitars, the solid backbone of Freddie Vidales on bass, and the drums of Brent Smedley, “brought back from the old days.”


Tracks like Great Heathen Army, Black Flag, Raven Wing, Seven Headed Whore, the orchestral Ghost Dance (Awaken the Ancestors), as well as Brothers, Defiance, and Clear the Way / December 13th 1862, are exactly the kind of songs we’d hope to hear from them. So, all good on that front.


What followed is well known: the controversy surrounding the — according to many — fraudulent U.S. elections and the Capitol incidents, with John Schaffer storming inside, right in front of the cameras of the everhungry mainstream media crews. I’m not taking sides between one administration or the other, but we all saw that the system didn’t exactly operate in a democratic manner; it looked more like a form of leadership under a global tyranny, one that collapsed explosively five years later.


Logically, he has now been granted a pardon, so — politics aside — should we finally expect album number thirteen?


Τάκης "Ε-Μortal One" Γιώτης!


REVIEW: IMMANIFEST - Qliphotic

 


IMMANIFEST - Qliphotic


Metal Matters PR


This three-track EP immediately ignited my enthusiasm, showcasing the band's compelling sound and distinctive approach—so much so that I find myself wishing for more samples to indulge in. Qliphotic stands out as one of the most authentic and evocative representations of melodic symphonic death/black metal I have encountered.


The compositions on this EP evoke dark, immersive atmospheres infused with a chilling, epic quality. These elements are masterfully woven together, balancing the ferocity and brutality characteristic of death metal with the occult darkness of black metal and complemented by rich symphonic orchestrations reminiscent of classical music. The result is a mesmerizing and blood-chilling listening experience that embodies everything I cherish in black metal.



From a production standpoint, the EP is handled with clarity and precision, allowing the intricate layers and textures to shine without losing their raw intensity. The artwork, crafted by a highly skilled and talented band, further underscores their dedication and artistic vision.


Overall, Qliphotic is a remarkable debut that demonstrates a profound commitment to their craft. I am eager to hear their full-length release and see how they continue to evolve.


Hail to the mighty IMMANIFEST—remember this name; it’s destined to become significant in the scene soon!


Christine  Parstatidou


RISING ALMA ANNOUNCES NEW EP YOUR OWN STORY

 


A powerful new chapter in melodic hard rock emerges this summer as Rising Alma prepares to release Your Own Story, a fivetrack EP arriving July 24. One year after Cracking the Moment, the band returns with a work that blends the emotional weight of modern alternative rock with the intensity and clarity of melodic hard rock, shaping a sound that feels both immediate and deeply expressive.


Built around strong melodic vocals, driving riffs, and carefully structured arrangements, Your Own Story presents a cohesive listening experience where each track maintains its own identity while contributing to a broader narrative. The EP invites listeners into a space where vulnerability and strength coexist, offering a journey that is introspective, energetic, and unmistakably personal.


Released independently, the EP marks a confident new step for the band. The songs feel direct and purposeful, shaped by contrast and emotion. Crushing guitars meet expressive vocal lines, while tight, memorable structures ensure that every track leaves a lasting impression. The production favors authenticity, keeping the emotional core of the music front and center.


More than a collection of songs, Your Own Story stands as a statement about navigating change, confronting challenges, and embracing growth. Rising Alma delivers a refined and compelling work—one that captures both urgency and depth, offering listeners a powerful soundtrack for reflection and connection.


Coming July 24…